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超现实主义绘本创作初探毕业论文

 2020-02-19 10:02  

摘 要

尽管近几年中国的绘本行业发展迅速,但是市面上绘本品种却仍然较为单一,国外有许多使用超现实主义手法表现的优秀绘本,但在中国此类绘本却寥寥无几,在这样的情况下,我希望能创作一本超现实主义绘本。本文以“超现实主义绘本初探”为题,对国内外绘本行业现状进行了对比分析,并初步阐述了绘本的定义及基本的分类和绘本的表现媒介,着重从绘本的构图与色彩两方面对超现实主义绘本进行了探究并结合国内外的优秀绘本作品进行分析,从而做到运用超现实主义设计手法创作出我自己的绘本《奇怪的梦》,令大家感受到超现实主义绘本的独特魅力。

关键词:绘本;超现实主义;插图

Abstract

Despite the rapid development of China's picture book industry in recent years, the variety of picture books on the market is still relatively single. There are many excellent picture books using surrealist techniques abroad, but there are few such picture books in China. Under such circumstances, I hope to create a surrealist picture book.In this paper, with the topic of "Preliminary Exploration of Surrealist Painting Books", the author makes a comparative analysis of the current situation of the domestic and foreign picture book industry, and preliminarily expounds the definition and basic classification of picture books and the performance media of picture books. Emphasis is laid on the exploration of surrealist picture books from the two aspects of composition and color of picture books and the analysis of excellent picture books at home and abroad, so as to achieve the application of surrealist masters. I created my own picture book "Strange Dream" by means of righteous design, which made everyone feel the unique charm of surrealist picture books.

Key Words:picture books;surrealism;illustration

目 录

第1章 绪论 1

1.1 研究背景与目的意义 1

1.1.1 研究背景 1

1.1.2 研究目的及意义 1

1.2 研究内容与方法 2

1.2.1 研究内容 2

1.2.2 研究方法 2

第2章 绘本的认知 3

2.1 绘本的定义 3

2.2 绘本的分类 3

2.2.1 作用分类 3

2.2.2 体裁分类 4

2.3 绘本的表现媒介 4

第3章 超现实主义绘本的视觉语言 9

3.1 视觉语言 9

3.1.1 画面构图 9

3.1.2 画面色彩 11

3.2 优秀作品赏析 12

第4章 《奇怪的梦》绘本创作过程 14

4.1 灵感来源 14

4.2 创作步骤 14

4.3 故事简介 16

4.4 绘本呈现 16

第5章 结论 20

参考文献 21

致谢 23

第1章 绪论

1.1研究背景与目的意义

1.1.1研究背景

随着中国经济的日益发展,人们生活水平的逐步提高,人们已经不仅仅是满足于基本的物质需求,在精神层面上的需求也在与日俱增,而儿童作为人在成长过程中的初级阶段也是吸收知识认识世界塑造人格的黄金阶段,则其启蒙教育就尤为重要,而绘本作为儿童启蒙阅读的第一本图书,自然也就具有不可替代的重要意义。

时至今日,绘本文化在世界范围内得到广泛的传播,同时越来越多的人投入到这一领域,但不可否认中国的绘本发展相比欧美日韩等国家的绘本发展是起步较晚的,我国绘本行业由于是二十世纪末才起步,因而在产业链的完整性及作品原创性上都有所欠缺。对比国外有像兰登书屋、福音社等世界知名的专做儿童读物的大型出版社,我国的二十一世纪出版社、明天出版社等则规模国际影响力都不及,并且我国的本土原创优秀绘本在数量种类上都比较少,出版社主要还是以引进外国绘本为主,而且根据各大运营商的销售情况来看,本土绘本销量不佳容易滞销,另外国外有许多专门为绘本开设的国际性比赛和书展以鼓励为绘本事业做出巨大贡献的作者并起到宣传推广优秀绘本作品的作用,例如:国际安徒生插画奖、凯特格林威奖、凯迪克奖、波隆那国际儿童书站等,国内虽然也有类似的绘本比赛但其知名度较低参赛人数较少而且主要是针对国内。尽管如此,我国的绘本行业却处在高速增长期,近十几年突飞猛进,而且发展空间充足,前景良好,且目前国内市场中运用超现实主义这种独特的艺术形式创作绘本的案例还很少,运用得当将会别添绘本的魅力且吸引更多的消费者。

1.1.2研究目的及意义

一本好的绘本除了生动有趣引人入胜的故事情节外,图画也是绝对不可忽视的重要评判标准,作为针对儿童的趣味读物,绘本需要用二维平面的画面引导孩子自己结合图片和文字理解绘本营造的氛围和寓意,吸引读者注意力提高读者的个人思考分析能力,激发读者的想象力和创造力,相比文字,画面的直观性更容易吸引注意力难以集中的儿童,而超现实主义这种新颖的表现手法本身就是将梦境般的独特的潜意识的内容通过绘者的技法反映出来的一种手段,将不合理变为合理,不现实变为现实,其夸张的构图,天马行空的内容与供儿童阅读的绘本结合可以达到相辅相成的作用。本次研究的目的就是希望通过超现实主义的手法将我原创的一则故事表现出来,尝试将两者融合做到完全的原创绘本作品,旨在为中国本土绘本鲜少接触的一个领域做出开创性尝试。

1.2研究内容与方法

1.2.1研究内容

本文通过对绘本的案例解读分析和实践动手创作对超现实主义在绘本中的运用进行了探索,主要研究内容包括:一、了解绘本的概念及种类,创作运用的材料媒介;二、研究超现实主义在绘本中的视觉表现手法;三、进一步对超现实主义优秀绘本案例进行具体分析学习并总结方法;四、根据前期的总结和调查工作结合原创文本创作绘本,做到将理论运用于实践之中。

1.2.2研究方法

  1. 文献研究法:

在研读了《童书创作实用指南》后本人对绘本的创作方法也有了初步的了解,继而又陆续阅读了《图画书宝典》、《童书插画完全教程》和一系列世界知名的优秀绘本作品,再配合网络上的相关文献资料进行总结归纳,从而更深入全面的了解将超现实主义融入绘本中的应用方法。

  1. 案例分析法:

阅读具有超现实主义手法的国内外优秀绘本,如《抵岸》、《独生小孩》、《疯狂星期二》等,将他们运用的表现手法,视觉元素分析归纳,与前人提供的相关文献结合学习,并与我自己的绘本进行对比,做到对课题更精确全面的探究。

  1. 设计实践法:

运用归纳总结的资料,将理论与实践融合,独立创作出一本运用超现实主义的绘本,更深层次的认知超现实主义在绘本中的运用。

第2章 绘本的认知

2.1绘本的定义

纵观绘本的发展历史,世界上第一本绘本是源自捷克教育家夸美纽斯的一本儿童版百科全书《图画中见到的世界》,后随着1845年世界第一台机械化印刷机的发明,绘本也迎来了它的黄金时代,欧美的绘本行业火速发展又带动了日韩的绘本产业成长成熟,绘本便走向了全世界。绘本不同于电影,电视等任何一种视觉语言,它的表现力和感染力是独一无二的,劳伦斯·西普曾定义“绘本是一部由文字和图画共同构成的艺术品,它的每一个细节设计都为儿童提供了整体的审美体验。”[[1]]绘本不仅可以帮助儿童学习知识,还能培养多方位的智能,构建儿童的精神世界,无论是儿童自己阅读绘本还是进行亲子阅读,它都将潜移默化的影响儿童的理解审美等多方面的因素。

2.2绘本的分类

绘本可以按照两种标准来分类,一是按照绘本的作用和针对的不同人群进行分类,二是根据绘本的体裁来进行分类。

2.2.1作用分类

1.桥梁书

桥梁书属于是衔接过渡儿童从单纯听读书到自己独立阅读喜欢的绘本作品的阶段的一类书籍,它的文字往往不多而且以短句为主,书的每页可能都有文字但是文字的意思不会过于复杂难以理解而是以通俗易懂见长,适合低龄儿童阅读。

2.电子书

随着时代的发展,科技的进步,数码产品日益增长,纸质书籍也受到了前所未有的冲击,所以便诞生了电子绘本,电子绘本还可以与音频等结合增加儿童阅读的乐趣,但它也有缺点,包括成本过高以及难以顾及儿童个体间的阅读习惯阅读差异的影响。

3.玩具书

玩具书是最能吸引孩子的一类书籍,因为孩子都爱玩玩具,玩具书正好迎合了孩子的这一天性,玩具书需要儿童自己动手翻阅才能体会其中的乐趣,其中包括针对婴幼儿的纸板书,主要是被撕扯和啃咬,所以材料要无毒健康且书上一般不会有文字只有颜色鲜艳的图片,还有比如像《小王子》、《爱丽丝梦游仙境》这类有许多小机关和立体卡片在翻阅过层中会一一弹出来的立体书,还有翻翻书,翻翻书是通过可翻动的卡片隐藏某个部分的一种书,还有一类是洞洞书,它类似于翻翻书,不过它是通过挖洞和翻页来隐藏和展现故事内容。

4.认知类绘本

认知类绘本顾名思义是用于儿童认识学习事物的,比如通过绘本来学习数字、汉字、形状、大小等等,但儿童不可能完全通过绘本来认知事物,所以通过阅读与儿童在成长过程中观察世界得到的认识相结合才能进行全面及深入的理解,此种书籍主要是起到辅导拓展的作用,该类书籍又包含:字母书、数数书、综合认知书和其他[[2]]

5.歌谣书

歌谣书的文本内容主要包括儿童诗,歌谣以及其他韵文。诗文的学习较为乏味,儿童会容易产生抵触与反感情绪,因而歌谣书的出现增加了儿童的参与感从而减少反感。

2.2.2体裁分类

绘本的体裁多种多样,每种体裁都有其独特的阅读魅力和喜爱人群,故事的体裁并不是单一化的,有时候多种体裁相交又可以形成新的体裁,它变化多端,但依据标准还是可以将它们划分为幻想文学、传统故事、历史故事、动物故事和玩具故事,写实文学等[[3]]

目前,国内运用传统民俗、历史故事、歌谣童话等题材的绘本较多,但幻想类的绘本较少,所以在这次的绘本文本创作上,我阅读了一些外国幻想文学大师的作品进行学习并以此来激发灵感。

2.3绘本的表现媒介

绘本因为是以图片为主的书籍,所以绘画的媒介材料的选择也是相当重要的,虽然基本所有媒介在儿童绘本上都是适用的,但不同的媒介会表现出不同的特点和效果,正确的选择媒介对于画面的帮助是很大的,以下就总结了几种常见的媒介,包括:水彩、油画、素描、拼贴、剪纸、版画、数码、集成艺术品等。

(1)水彩

水彩是水与研磨成粉末的颜料的混合物,通过和水的调和来控制它的浓度,不同颜色之间可以产生水纹似的晕染效果,水彩画到纸上呈现透明的状态因而可以显现纸的底纹,水彩可以用于刻画很细致写实的物体,具有极佳的表现力和灵活性,颜色轻盈通透,深色可以覆盖浅色,所以绘画时一般由浅至深上色,绘本艺术家艾米莉·阿诺德·麦卡利就是一改往日简洁的风格尝试运用水彩绘制了《天空在脚下》(图2.1)并获得了1993年凯迪克奖的金奖,还有大卫·威斯纳的《疯狂星期二》[[4]](图2.2)中一幕幕细腻而又超现实的场景也都是通过来水彩表现的。

图2.1 《天空在脚下》 (图源:网络)

图2.2 《疯狂星期二》 (图源:网络)

(2)油画

油画是多种色素和油相混合形成的颜料,具有很强的覆盖性,可以通过重复上色多层叠加形成一定的肌理效果和厚重的质感,其缺点是干燥时间缓慢,但可以通过加一些媒质缩短干燥时间,代表作品有保罗·欧·泽林斯基的《沼泽天使》(图2.3)。

图2.3 《沼泽天使》 (图源:网络)

图2.4 《勇敢者的游戏》 (图源:网络)

(3)素描

素描是通过线条排线勾勒的方法体现画面的明暗关系和层次效果,包括铅笔、彩铅、刮板画等。克里斯·范·奥尔斯伯格的《勇敢者的游戏》[[5]](图2.4)运用木炭铅笔勾勒出的画面精致细腻并赢得了凯迪克金奖,该绘本甚至被改编成了电影,陈志勇的《抵岸》也是使用木炭铅笔绘制了多达六十几页的的无字绘本。而在这次的绘本创作中,我同样也选择了素描这一方式来进行绘制,铅笔素描可以将画面描绘的很细致并且写实,真实的场景会让读者更有代入感。

(4)拼贴

拼贴也是绘本创作中很常见的一种表现方式,拼贴画是将毛线、照片、布块、卡纸等不同的材料粘贴组合到平面上形成的,它的质感和画面效果是有别于其他传统的绘画技法的,它更偏向于手工制作,可以单独使用,也可以和其他的表现手法一起使用,比如大卫·迪亚兹就用丙烯在照片上作画后加以纸屑、玻璃碎片、塑料袋等多种元素创造了《烟雾弥漫的夜晚》(图2.5)。

图2.5 《烟雾弥漫的夜晚》 (图源:网络)

(5)剪纸

剪纸可以表现很简单的图案也可以出很复杂的效果,比如《魔镜》、《神奇变变变动物园》(图2.6)等。

图2.6 《神奇变变变动物园》 (图源:网络)

(6)版画

版画包括铜版画、麻胶板画、单刷版画等。马格利特·乔多斯-欧文就很擅长麻胶板画的应用,她将插画剪成几块后制成麻胶板,接着涂上墨水印图案,她的代表作品有《萨拉就要这样穿》(图2.7),此类作品还有运用单刷版画的《为什么天空那么遥远》等。

图2.7 《萨拉就要这样穿》 (图源:网络)

(7)数码

数码绘画相比传统的绘画和手工而言更为方便快捷,不需要混合颜色就有成千上万的丰富色彩可以运用,不需要运用多种工具去营造激励效果,绘图软件中的画笔可以轻松完成,在修改上也比纸质绘画要方便得多。如今使用数码艺术作为绘本创作媒介的作品也是越来越多了,如:《母鸡潘妮》(图2.8)、《星期四的明亮黄昏》等。

(8)集成艺术品

集成艺术品是通过日常可见的一些物品组合拼接制成三维立体形象后通过摄影来制成的插图,利用该手法的绘本作品有珍妮·贝克的《家园》,还有《I SPY视觉大发现》(图2.9)系列启蒙认知书籍等。

图2.8 《母鸡潘妮》 (图源:网络)

图2.9 《I SPY视觉大发现》 (图源:网络)

第3章 超现实主义绘本的视觉语言

3.1视觉语言

超现实主义是基于达达主义所发展出的一种艺术流派,它追求的是人内心深处的潜意识梦境的存在,是超脱现实的,将个人的主观情感表达转移到客观上的,超现实主义在表现手法上是相对自由的,写实抽象等均可,追求的是不确定的,随机的艺术语言。

3.1.1画面构图

超现实主义绘本就像是一部无声电影,绘本之构图正如电影之景别,有近景远景,全景特写之分,好的构图会令绘本更加有趣,从而吸引到更多的读者,绘本的常见构图方式有以下七种[[6]]

  1. 三分式构图(图3.1):顾思义将画面分为三等份可以是横向也可以是竖向划分,每一份绘制一种主题,多用于平行焦点视图,画面给人感觉平稳。

图3.1 三分式构图图 (图源:网络)

(2)成框式构图(图3.2):利用门框,窗框等四周紧包的环境特点凸显画面中间的主体物,并形成一定的空间透视感且符合人们通常的视觉习惯。在我的绘本中,第一幕和最后一幕就运用了成框式构图,第一幕是将环绕的树木作为“框”突显人物的渺小,树林的幽深且营造森林的光感,最后一幕利用窗框和外墙形成的成框式构图,突出画面正中间窗户内的场景并且使得画面更加平稳和谐。

(3)S形构图(图3.3):多用于小径,河流等蜿蜒曲折的景致,使画面具有律动感,延伸画面的空间感和纵深感。在我绘制的第三幕场景中有湖水,其曲折的形象正好适宜S形构图。

图3.2 成框式构图 (图源:网络)

图3.3 S形构图 (图源:网络)

  1. 对角式构图(图3.4):将主体物安排在画面对角线的位置上,画面结构平衡可以吸引到读者的注意力,突出主体画面的同时又显得生动形象有趣。在我的绘本第七幕中狗追逐玩具熊和女孩的紧张感可以通过对角式构图呈现,让画面具有角逐的激烈感的同时体现出三个主体物的大小对比关系。

图3.4 对角式构图 (图源:网络)

  1. 黄金螺旋式构图(图3.5);将画面按照黄金比例无限分割直至最终的一点落于画面的视觉中心位置,这种构图方式画面丰富生动,在曲线律动中又有远近主次关系。

图3.5 黄金螺旋式构图 (图源:网络)

  1. 对分式构图(图3.6):将画面以2:1的比例分为两份,一份是主体,一份是陪衬。我的绘本第五幕使用了对分式构图,以杂草作为背景,女孩和老鼠为主体物,画面内容简洁但生动。

图3.6 对分式构图 (图源:网络)

  1. 放射式构图(图3.7):以画面的中心向四周扩散,冲击力强,视野开阔舒展。我在绘本的第四幕中使用了放射式构图,突出了下坠的女孩形象,背景是远处的棉花糖迷宫等,该构图使得画面空间感和冲击力更强了。

图3.7 放射式构图 (图源:网络)

3.1.2画面色彩

每种色彩给人的感受是截然不同的,有时候即使是同一种颜色和不同的颜色搭配都会产生不同的视觉效果,色彩可以强化绘本故事情节的氛围和情绪,超现实主义绘本的色彩选择则更为自由,鸭子可以是红的,青蛙可以是蓝的,事物本身的真实色彩显的不那么重要,画面的色彩主要是靠笔者根据想要描绘的意境制造的氛围自我把控[[7]]。超现实主义艺术作品中的色彩是不确定的,它可以是许多怪诞的颜色组合在一起产生不一样的化学效果,也可以是单色的画面让人的视线集中在两种颜色的互动上,甚至它也可以是黑白的效果,色彩的选择是根据故事内容决定的,例如故事发生在炎热的下午或阳光普照的清晨,有时候使用黑白或单色是基于画面的简化,有时候用近乎夸张的纯色是为了凸显故事的非真实性,但无论是选择哪一种色彩,都应该仔细考虑,因为色彩在绘本中和造型故事内容同等重要还会强化整本书的意图。

3.2 优秀作品赏析

《抵岸》[[8]](图3.8)是我接触到的第一本超现实主义绘本,是由澳大利亚科幻插画家陈志勇绘制的并斩获多个国家大奖,它的画面精致且写实,是一本无字绘本,虽然通篇没有一个文字,但是在这本绘本中的几百幅图画完全可以替代文字清楚描绘出一个飘流在异国他乡的男人的经历过程。《抵岸》在绘画风格和角色设计上给了我一些启示,首先《抵岸》里面的插图是用木炭笔绘制的黑白插图(图3.9),我以前接触到的绘本都是彩色的,颜色很丰富,但当我第一次看到这本黑白绘本时它的画面感让我惊艳,甚至比彩色的绘本更吸引我,它的线条律动感很强,画面的黑白灰关系清晰,也正因为它没有其他颜色的干扰,我更加注意到画面本身的人物与剧情的发展,它在颜色上做了减法但在画面的复杂程度上却毫不逊色,所以在我的绘本创作当中,我也学习《抵岸》选择了素描这一简单的表现方式来呈现我的绘本以突出剧情和画面的重要性。而且有趣的是,《抵岸》故事里背井离乡的男主人公的形象正是绘者自己,他通过镜子将自己的形象绘制成一幅幅的插画,除了故事中的主人公外,其余的人物形象也很生动,尤其是陈志勇对于小怪物们的描绘,陈志勇的画面渲染力很强尤其体现在大的场景和小的特写上,氛围营造的或温馨或恐怖,在观看其大场景时经常会有强烈的震撼感而且代入感也很强,我也在我的绘本中可以适当尝试一些我以前没用过的视角和构图形式并创造了一些有趣的人物形象,比如在我的绘本第一幕中的女人形象她的头部是由书信组成的就是参考了《抵岸》中的一个怪物形象设计的,其他几幕在绘制时,我也尽量采用较大的透视来吸引读者注意力并加强画面的纵深感和空间感以使得场景更加宏大震撼。其次是《抵岸》对于蒙太奇手法的运用(图3.10),如下图这样当一张张地图片依次排开时,就象是镜头随着剧情的发展在逐渐拉远,这样的画面在《抵岸》当中是很常见的,就像是在观看一部无声电影,它的每一帧都在引导观者走进他塑造的一个异世界,而且在排版上图片有小图和跨页大图使绘本更具有节奏感。所以在我绘制绘本时在构图上我也尽量避免平铺直叙,而是将透视角度和画面大小进行变换以使得绘本更加生动有节奏。

图3.8 《抵岸》封面 (图源:网络)

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