1.1目的及意义：

艺术创作是人类为了满足自身审美需要而在精神层面进行的生产活动，它以社会生活为创意源泉，不仅仅是客观事物的再现，本质上是一种独立、纯粹、特殊的审美创造。艺术创作是文化创作的主要部分，它是艺术家自身内心情感的展现以及心灵世界的映像，表达的更多是作者本身固有的想法与观念。

一件艺术品或者艺术行为的产生没有旁观者看上去那么简单，每一件优秀艺术作品的诞生都见证了艺术家呕心沥血的刻画与雕琢。艺术作品的展现不能仅仅关注表象的美好与设计，要让社会大众对艺术作品创作背后的历程产生兴趣，尊重每一个艺术作品的创作过程与艺术家的创作心理，尊重每一个艺术创作者为作品所作出的努力，让观众了解到艺术作品的另一面。也许我们可以在了解艺术品的过程中发掘出很多美好的意象，也许可以在逐渐深入中看到它的残忍。我们需要分析某种艺术创作或思想表达背后的可取之处或者应该摒弃的地方。从艺术作品的表面展现出发，再从深入的探讨分析中得到启示。

1.2国内外研究现状分析：

（1）国内现状：

国内研究现状更多的是对在艺术创作中作者情感与心理占主导位置对作品呈现表象的分析，以及对某一个引起社会广大讨论的艺术家的分析。

在李凌,谢敏，艺术创作题材与创作者心理情结的关系一文中能了解到，艺术创作的主体是艺术家，而艺术家本身的个性、情绪、情感以及内心深处的情结都会影响到创作的题材与内容的选择。由此可以看出，一件艺术作品的表面并不能展现出作者完整的创作历程与作者本身的心理及思考，对于这一点我们需要继续深入挖掘并分析出作品与艺术家之间密不可分的联系。

在李依静，揭开艺术作品的另一副面孔——从精神分析批评解读草间弥生作品一文中，主要将艺术家草间弥生作为研究对象，从她的家庭生活延申到她的作品，分析艺术家某一阶段的心理波动对其阶段性作品的影响。草间弥生通过圆点来显现出自己被压抑的欲望。圆点的重复与并置是草间对世界的观察和发现，圆点是她潜意识中渴望被爱的愿望。艺术作品的创作过程与作者本身的世界观人生观价值观都是紧密相连的，每一件艺术作品的细节里都有艺术家心理的映射，我们所需要探讨的不仅仅是艺术作品是否具有艺术性，更要由表及里的对艺术作品进行更深层次的分析。

（2）国外现状：

国外研究现状大多数关于在艺术创作中生活或信仰对艺术家产生的影响，艺术家的很多创意来源和最终作品呈现都来源于生活。比如面对的很多现实问题，战争等等，例如引起争议的著名摄影作品《饥饿的苏丹》，想表达的就是战争与饥荒对人类所造成的巨大伤害。而在这副作品的背后是获奖两个月就自杀身亡的摄影师凯文·卡特。因此，一件艺术作品不仅仅只有表面的展现，它背后所想要表达的东西与艺术家真正想要传递给观众的信息还需要更深入的寻找与探索。