【研究目的】

课题研究的目的是通过了解董其昌所处的时代背景、人物生平和董其昌所提出的董氏山水画图式理论，运用客观的艺术批评的眼光去看待董其昌于山水画画坛的历史地位和其能够影响后世山水画画坛300多年的缘由，最终学习到其中所传达的对于艺术内涵的理解与其理论的艺术价值。

【研究意义】

中国作为历史文化底蕴最为雄厚的文明古国，山水画作为中国三大国粹之一，从魏晋南北朝出现于世至今有着约1800多年的历史，中国山水画讲究一种只可意会不可言传的意境美，而这种注重情与景的交相辉映的意境，是西方讲究注写实的油画无法比拟的，而中国山水画作为一种中国特有的艺术，它所追求的内心的平静和心境的抒发的艺术追求与目前艺术界所要传递的“创新即是尊重艺术”的精神内涵有着明确的对立。

本文希望能够通过对于董其昌的董氏山水画理论体系的理解和分析，真正地去分析董氏山水画理论所要传达的本质内涵，从而找到前者矛盾两点中的缓冲点，并且将董氏山水画理论所传达的艺术内涵吸纳并传递出去，让更多的人了解到中国山水画的真正魅力的背后亦有着格外独特的艺术理解。

二、国内研究现状

当下，目前正处于一个信息爆炸、信息传递更外便捷的时代。经济水平的提高带来的不仅仅是人们生活水平的提高，同时还有人们自主表达情绪方式多样化的能力的提高，艺术作为人们最为常见的表达自我情感的手段之一，艺术形式和表现手法的多样化也随着时代的发展而发展，而那种追求意境美的古老艺术正不断地接收着经济时代的冲击，负重前行。以往的传统山水画的确具备一定的交易经济能力，但是主要的还是一种抒发情感的艺术形式，具有很强的审美功能。

但是随着时代的发展，人们生活水平的提高，审美需求在日常需求的分量占比便提高。正所谓有需求既有市场，这也就间接引导人们更多的是关注它的经济性而选择轻视其审美功能。中国传统山水画也是受到冲击的传统艺术之一，人们注重其经济性也就要求创作出的山水画要么选择走量，要么选择走质。而走量就是进行大批量的创造和生产，例如广东省深圳市龙岗区的大芬油画村中的山水画作坊，传统山水画中的古法技巧也只是被死板的运用组合在一起，勉强撑起一副”山水画“，更别讲究其中有多少意境美和艺术内涵，过于片面地理解了传统山水画的图式性理论的真正含义。而另一种走质亦可理解为走”创新“，即创新才能具备艺术性，但这样的结果只能让人们一味地去追求艺术的独特性，而这又与传统山水画中追求内心平静，旨在抒情画意之趣相违背。而这两个极端不仅仅是传统山水画所面临的两个生存极端，同时也是许多传统艺术所面临的。

2. 研究的基本内容与方案

研究内容

【研究内容与目标】